Indios Verdes por Varios

Primera ida a la Sala de Arte Mall Plaza Vespucio, esta Sala tiene como la finalidad de llevar un poco de la colección permanente del Museo de Bellas Artes tanto así como nuevas exposiciones. Es interesante la ubicación de esta Sala ya que se ubica en un sector frecuentado por la clase media e incluso llegando a la clase alta de la sociedad, mejor dicho, me parece genial el hecho de que tanto así su ubicación abre nuevas puertas a otro tipo de espectadores e incluso llegando a gente que no le es muy particular ni frecuente visitar este tipo de lugares.

          Indios Verdes se titula la muestra de varios artistas; Rodrigo Canala, Juan Céspedes, Jose Pablo Diaz, César Gabler, Ignacio Gumucio, Claudio Herrera, Matías Iglesis, Felipe Mujica, Mario Navarro, Álvaro Oyarzún, Rodrigo Salinas, Cristián Silva, Jose Luis Villablanca y Christian Yovane. A cargo de la curaduría don Cristián Silva.

Esta exposición recopila el trabajo de cada uno de estos artistas, constituyendo así, un montaje de diferentes experiencias y técnicas de cada uno de ellos donde podemos encontrar dibujos, pinturas, grabados, collages.

           Hablando de la exposición como tal es entretenida, ya que cada uno de estos artistas diría yo que tienen algo en común; la política con su “mal” pasado y los pensamientos neoliberales súper locos del presente, respecto a como ver la sociedad el día de hoy. Jugar, ponerle ironía a los trabajos, como lo podemos ver nuevamente en el trabajo de Salinas. Cada cual tiene su estilo propio, uno puede ir y ver este mural con sus ciento y tantas obras, y poder hacer un conjunto de las obras de cada uno de los artistas por separado, lo que también me gusto visualmente. Decir por ejemplo “esta, esta y esta son de Rodrigo Canala”, y el solo hecho de ir a visitar las exposiciones dadas por los profesores, me abre otro mundo completamente desconocido para mi.

       También, debo acotar que estando allí me cuestione el por qué de cada uno de los cuadros, el pensamiento que pudo haber tenido el artista para realizar la obra, ya que en algunas podíamos encontrar un simple bosquejo de una mano, hasta una mancha diminuta en una gran hoja. Pero no es de esas preguntas que necesiten respuestas, personalmente, digo que es mejor respondérmelas sola, porque eso es lo hermoso del arte; lo desconocido, poder interpretar cada una de las obras por sí solos.

Yo y la Sala

The Rainbow Connection por Rodrigo Salinas

Rodrigo Salinas, una pequeña reseña...

Es conocido como el Guatón Salinas, forma parte de 31 Minutos y ademas reconocido en el Club de la Comedia con sus personajes de el Ratoncito, el Dostor o La Guatona Candy. Comenzó con la creación de cómics como El Reino del Sí, luego se entrometió en la ilustración y después llego a ser comediante.

Rodrigo estudió Licenciatura en Artes Visuales en la Universidad de Chile, donde conoció la revista Kiltraza, y fue allí fueron sus primeras publicaciones. Con el paso del tiempo, formó lo que ahora es La Nueva Gráfica Chilena, y después se unió a 31 Minutos.

En la Galeria D21 con los cabros

The Rainbow Connection / Rodrigo Salinas

A sus 37 años, Salinas nos presenta The Rainbow Connection,   vuelve a lo que fue el triunfo del NO, haciendo de esta obra una ironía  y bastante critica hacia el tema.

La exposición esta basada en los Muppets, de ahí el nombre de Rainbow Connection, ya que los muñecos se despedían debajo de un arcoíris. Este arcoíris también fue utilizado en las campañas del NO del 1988. Este arcoíris para Salinas simbolizo la utopia, por lo que plantea un después de la muerte con su obra, ya que luego de la dictadura Chile perdió fervor.

El montaje, que por cierto me gusto demasiada la idea de una galería en un departamento como el 21, se resume en dibujos, murales, pinturas, fotografías, objetos y el video bautizado como “El Reino del Sí”. Este video esta grabado de forma casera, como si alguien utilizara su celular y comenzara a grabar, tratandose de una lucha contra la derecha chilena, donde al final se destruye el castillo de ese reino.

La o las obras, su montaje, todo, parecía una especie de vomito ridiculizador. No pude evitar no reirme al mirar algunos de los cuadros y todo ese masivo desorden pero a la vez estaba todo unido, todo se entrelazaba, hasta el papelito de Colmena que decía “Todo va a estar bien”. Divertida e interesante, una mezcla perfecta para ver un punto de vista distinto de lo que fue esta dictadura.

En Galeria Patricia Ready

Rodrigo Zamora / Acumulación innecesaria

Rodrigo Zamora pinta, utilizando registros fotográficos, de los espacios públicos y la innecesaria acumulación del hombre para la elaboración de las obras transformándolos en puntos de vistas más gráficos. Enfocando el interés en el paisaje, pretende jugar con lo figurativo y lo abstracto y que sin embargo generen un diálogo y dudas del origen de los objetos retratados.

En lo personal, el punto de vista con que mira las cosa Zamora es bastante interesante, eso de tomar lo que se mira de mala manera, el verle la parte estética, el lado hermoso de esos “desechos” que nadie mira con otros ojos. Por lo cual, al mirar estas obras, me produce un vacio interno, un silencio oportuno entre la fotografía y lo pictórico.

El cableado del alumbrado eléctrico, de las obras Ruidos 9 y Ruido 10,  lejos la obra que más me cautivo, ese trabajo meticuloso en el papel, los recortes finos, y la armonía entre todo ese desorden abrumador de los cables que nunca observamos, pero que siempre vemos. Y es allí, en donde me doy cuenta, que el alboroto de líneas es agraciado.

         Rodrigo Canala / Deco

La obras presentadas en esta ocación por Rodrigo Canala son papeles milimitrados, llamandose asi Deco. Proponiendo  lo decorativo como arte.

Desde mi punto de vista, la obra de Canala, no me llega en absoluto, por lo que no me gustaría hablar mucho de el. Lo mas interesante fue verme reflejada en sus cuadros, en el vidrio que contenía los papeles, ya que estos estaban diseñados como una reja; el encarcelamiento que producía era bastante hechizador. Me sentí encerrada en un mundo de lineas, como un sueño, como una pesadilla, en un envoltorio de un ordinario papel de regalo.